音乐学院举办“应用型高校排练课教学改革”研讨会

6月19日，音乐学院院长赵林春、副院长乔宇、院长助理张甜、声乐教研室主任郭日斌及全体声乐教研室教师在弘艺楼327办公室成功举办“应用型高校排练课教学改革研讨会”，围绕“以学生为中心，以成果为导向（OBE）”的教学理念，全面总结2024-2025学年排练课程改革的创新成果与实践经验。会议聚焦课程形式革新、跨学科融合、学生主体性提升三大核心，展示了教学改革在激发学生创造力、增强专业实践能力方面的显著成效。

赵林春院长指出，改革后的排练课突破单一教学模式，构建了“原创+经典+本土”的立体化课程体系，学生深度参与原创音乐剧《面与玫瑰》、《工作？哈哈哈哈哈哈哈》、《乘风破浪》的创作与编排，从剧本撰写到舞台设计全程主导；在经典歌剧《党的女儿》、《木兰诗篇》选段排演中，通过角色剖析与情感表达训练，实现“唱演合一”的突破；同时，以山西民歌为载体，挖掘地域文化特色，完成《交城山》《汾河流水哗啦啦》等作品的现代化改编。多元化的课程形式不仅拓宽了学生的艺术视野，更培养了其文化传承与创新意识。

在学科方面，为突破传统声乐教学的局限，课程创新引入舞蹈学科资源，通过与舞蹈教师深度合作，构建“声动结合”的排练模式。在《十二月采花》等作品中，舞蹈教师指导学生设计契合音乐情感的肢体语言，从呼吸节奏到肢体张力进行精细化编排。学生反馈，这种融合训练显著提升了舞台综合表现力，“歌声不再孤立，而是与动作、表情共同讲述故事”。跨学科协作模式为应用型人才培养提供了新路径。

在团队协作上，改革推行“班级联动机制”，打破行政班级界限，通过跨班组合完成大型剧目排演。在原创音乐剧《面与玫瑰》项目中，不同班级学生根据角色特质重组团队，在合作中碰撞出创意火花。同时，引入“竞赛”模式，对于主角，每位同学都可以进行竞争上岗，优中择优。数据显示，85%的学生表示“竞争压力转化为创作动力”，课堂参与度与作品完成质量显著提升。

在教学改革方面，始终贯彻“以学生产出为导向”理念，建立“过程性评价+成果展示+社会反馈”的三维评价体系。学生通过校内公演、排练等实践检验学习成果。教师团队根据观众反馈、行业专家点评动态调整教学策略，真正实现“教”与“学”的双向驱动。学生在课堂中真正感受到：“从被动接受到主动设计，学生成为了课堂的真正主人。”

赵林春院长在讲话中对本学年的声乐排练课程给予了一定的肯定，并指出下一学期学院将继续深化“产教融合”，计划继续创作各类原创音乐剧、经典歌剧再现、深挖本土文化，并探索“AI辅助创作”等前沿技术在教学中的应用，持续赋能学生核心竞争力，为文化强国建设输送高素质应用型人才。

音乐学院/报道